Куда бы вы ни направились: в парк или к реке/озеру, на природу, в отпуск за границу, фломастеры для создания скетчей можно взять с собой. Спиртовые маркеры профессионального уровня, маркерные склейки, скетчбуки, чернила, сменные перья и многое другое от SKETCHMARKER. Вас ждут стоковые изображения в HD по запросу «Marker sketch» и миллионы других стоковых фотографий, трехмерных объектов. Скетчинг-фломастеры или маркеры разных цветов. Если вы ещё только начинаете работать в этой технике, то можно использовать любые художественные фломастеры.
цветы маркерами
Смотрите видео на тему «Туториал По Рисованию Маркерами» в TikTok. Яркий пример – это фломастеры и маркеры для скетчинга и скетчбука. Маркеры подходят как начинающим, так и профессионалам, для которых скетчинг – это способ заработка (например промышленный скетчинг, работа дизайнеров). Просмотрите доску «рисунки скетч маркерами» пользователя varvara в Pinterest.
Каждый художник желает знать, как выбрать маркеры для рисования и скетчинга
Маркерный бонус от одной из победительниц премии SKETCH AWARD – Ольги Фалолеевой. Акриловые скетч маркеры. Отчасти это является причиной, по которой художники и начинающие скетчеры-иллюстраторы выбирают профессиональные маркеры для скетчей. Стартап из Нью-Йорка создал необычный «умный» фломастер Colorpik Pen, который может рисовать любыми цветами.
Marker sketch: изображения без лицензионных платежей
Лично я не люблю жёсткие перья-кисти, так как теряется динамичность штриха, сокращаются дополнительные возможности работы. Эффекты плавных акварельных переходов, чернильных пятен и лессировки работают на ура. Это очень важный момент, который упускают многие производители спиртовых маркеров. Самое время проверить возможность смешивания цветов и достижения плавных градиентов. Плавные переходы достигаются не только между соседними оттенками одного цвета, но и между абсолютно разными цветами. Такая особенность очень важна при рисовании реалистичных работ.
На этапе, когда основные цвета размечены, есть обозначение теней и отметок областей под блики, я люблю добавлять в рисунок другие художественные материалы. В нашем случае это необходимо из-за ограниченной цветовой палитры. В наборе «Spring» все 12 цветов очень нежные, полупрозрачные, пастельные, а в моём рисунке не хватает теней и ярких белых бликов которые, впрочем, можно получить, просто не закрашивая нужные участки на бумаге. К нам на помощь придут цветные карандаши и белый маркер на водной основе. Карандаш ложится поверх маркеров очень мягко, не проскальзывает.
После прохода цветом его можно растушевать специальным карандашным-блендером. Что касается белого маркера, то меня очень радует возможность растушевки я делаю это прямо пальцем поверх маркеров, без потери цвета, с заглушением тональности.
Маркеры Sketchmarker выделяются рядом преимуществ, которые делают их популярными среди художников, но главное из них — это то, что маркеры не уступают в качестве более дорогим известным брендам, но при этом имеют цену, доступную для каждого. Эти маркеры идеальный вариант для многих художественных проектов, таких как: иллюстрация, скетчинг, манга, комиксов, леттеринга, хобби, и даже для детского творчества. Любой начинающий художник, профессиональный дизайнер или любитель сможет наслаждаться творческим процессом вместе со Sketchmarker. Разнообразие цветовой палитры Огромная цветовая палитра линейки Sketchmarker поражает своим разнообразием — всего насчитывает 389 цветов, к тому же разработчики компании неустанно работают над расширением палитры, поэтому можно быть уверенным в том, что это не предел, и совсем скоро мы сможем протестировать новые интересные оттенки! Они изготавливаются по специальной инновационной технологии, которая гарантирует ровный цвет, не оставляющий разводов.
Все оттенки линейки Sketchmarker прекрасно смешиваются между собой, создавая плавные переходы и новые цвета, что дает невероятные возможности для передачи глубины и тона цветов. Они были протестированы многими художниками и дизайнерами, а также популярными блогерами. Sketchmarker Brush обладает уникальными параметрами, которые делают их лидером на художественном рынке: кисть мягко и плавно изменяет направление скетчинга, без резкой подачи чернил -варьирует ширину линии одним движением, от тонкой линии 0,5 мм до широких мазков 8-10 мм; отсутствие «второго тонаraquo;, когда при первом соприкосновении с бумагой перо выдает точное количество чернил, и вы с уверенностью сможете управлять интенсивностью цвета; гибкое и упругое перо оставляет на бумаге гладкие линии без проплешин и избыточной подачи чернил; материал пера износостойкий, не ворсится и не пушится при использовании.
Показывает, как можно использовать линер, проводя разные по толщине линии зависит от нажатия. Или как объясняет начинающим пропорции. Интересуюсь: у кого популярны курсы скетчинга?
Для многих это просто хобби или интересно проведенное время. Также записываются производители мебели, графические дизайнеры, для которых умение быстро зафиксировать идею по-прежнему актуально. В то же время скетчинг сегодня может стать и основным источником заработка. В помощь собственная инициативность, сарафанное радио... Заказы бывают самые разные. От создания открыток до стилизованных скетчей с фотографий и даже иллюстраций детских сказок.
Не удивляйтесь, новое модное веяние сегодня, когда молодые родители придумывают сказки для своих детей, а потом ищут в интернете иллюстраторов и издают бумажные книги. Буквально от нескольких экземпляров — для себя и друзей. Пользуются популярностью сегодня и цифровые скетчи — технологии позволяют рисовать прямо по экрану планшета. Но бумажные, где с интересом можно разглядывать каждый штрих, каждую деталь, они все же не заменят. Да и тренировать навык работы с линией, уверен собеседник, лучше, когда в руках «живой» инструмент. Не обязательно покупать фирменные и дорогие.
Для начала подойдут самые обычные, отмечает Максим: — Карандаш сегодня скорее вспомогательный инструмент, нужен, чтобы сделать набросок. Линеры более выразительные, есть даже с кистью на конце. Используют также цветные карандаши. Но акварелью работать быстрее, хоть и сложнее: нужно знать разные приемы и техники, как, например, а-ля прима от итал.
Спиртовые скетчи идеальны для создания переходов и градиентов.
Чем больше оттенков будет в наборе, тем шире возможности для творчества и реализации интересных художественных задумок! Преподаватель и владелец частной школы г. Школа с дистанционным обучением. Психолог, репетитор. Стаж работы в дистанционном образовании - более 7 ми лет.
Общий педагогический стаж - более 20 лет. Оцените автора.
Срисовки маркерами для скетчинга: 95 фото идей
Интересно попробовать градиент тремя маркерами, которые представляют свет, средний тон и тень объекта соответственно. Вот как выглядит базовый серый градиент, где C3 — свет, С5 — средний тон, а С7 — тень. Рядом приведен вариант растяжки с использованием четырех зеленых цветов. Создание объемов Заливки, градиенты и штриховки нужны нам для моделировки формы. Вот что получится, если использовать три серых маркера для тонировки куба и шара. Объектам с четкими границами подходят ровные заливки, которые на ребрах дают слом светотени. На округлых объектах лучше использовать градиенты, чтобы переход из света в тень был плавным. Степень прорисовки и детализации скетча может быть очень разной, от беглого минутного наброска до более подробной зарисовки.
Увеличивая количество слоев и оттенков, мы подчеркиваем объемы, вводим текстуру, работаем над детализацией. Рисуем банан Делаем контурный рисунок линером. Не все линии удаются с первого раза, поэтому можно проводить новые, чтобы уточнить и подправить силуэт. Это стадия максимальной свободы в руке, она закладывает легкость и непринужденность в работу. Первым цветным слоем становятся светлые тона.
Этот вид сродни архитектурной сути. Разница в объектах визуализации.
Данный вид — зарисовки будущего ландшафтного окружения, которые демонстрируют дизайнеры заказчикам. Это обычный портрет, но созданный автором в индивидуальной манере написания. Представляется упрощенным рисунком лица. Художники выбирают для своего творчества конкретные виды. Чтобы лучше познакомиться с существующими типами скетчинга, предлагается небольшой экскурс в отдельные стилевые образы. Иллюстрации Чтобы стать по-настоящему хорошим иллюстратором, в первую очередь необходимо научиться наблюдать. А дальше — азы скетчинга, которые дают: способность увидеть то, что ранее выпадало из области внимания; возможность, окружающую среду пропустить через линзу собственного видения атмосфера, световые и цветовые гаммы, позы и настроения людей, самые не замечаемые детали ; отсутствие страха пустого листа, когда полностью охватывает желание зарисовать буквально все, что попадает в поле зрения; реальный шанс найти свой стиль, индивидуальный почерк; понимание перспективы, конкретное расположение различных предметов в увиденном пространстве; шанс почувствовать композицию, планировать ее, выбрать наиболее интересные ракурсы; возможность научиться довольно быстро и свободно рисовать.
Самое главное, что дает скетчинг начинающему создателю иллюстрации — необычные, уникальные и смелые идеи. И здесь не стоит что-либо придумывать, стоит лишь выйти в мир и наблюдать за всем происходящим вокруг. Флористические рисунки Эти эскизы представляют собой изображения растений, цветов различных видов, форм, оттенков. На базе данных рисунков создаются флористические композиции. Начинать рисунок следует с выбора конкретного цветка простой формы. Такой выбор позволит лучше понять присутствие светотеней, а также проработать необходимые детали цветка и передать его объем. Рисунки этого вида помогают разобраться в правильном применении сочетаемых материалов таких, как акварель плюс маркеры или ручки — линер.
Интерьерные картинки Знакомство с материалами, которыми придется пользоваться во время работы. Приобретение навыков отражения идей в быстрых, лаконичных зарисовках. Познание основ и свойств композиционных эскизов, законов перспективы. Развитие образного мышления, способствующее изображению различных объемных форм. Изучение азов технической передачи цветовой гаммы, света и теней, которые в полной мере помогают создать иллюзию идеального объема. Практические задания, в ходе которых начинающий рисовальщик научится пользоваться скетч маркерами, линером, акварелью, а впоследствии смешивать техники. Сделать акцент на изображении драпировок из различных материалов, и на зарисовках при разном освещении.
Освоение принципами, позволяющими достичь гармонии в создаваемой композиции, и внести индивидуального настроения. Овладение навыками выстраивания конкретного интерьера в перспективе.
Если нет линера, можно попробовать водостойкую тушь, но это может быть более трудоемко. На данный момент, на мой взгляд это самая распространенная техника. Рисование с контуром, но не линером, а цветными карандашами, цветными ручками, чтобы не выбивался контур из общего тона рисунка. Выглядит интересно, но почему-то мало кто так рисует. Рисование без контура, только с помощью маркеров. Встречается реже, потому что маркерами не всегда можно нарисовать аккуратные мелкие детали. Однако крупнодетальные рисунки смотрятся в такой технике очень круто.
Довольно известная Pomme Chan рисует в такой технике. Еще пример Еще, нарисовал Ryan Spahr и здесь пошагово показан процесс. Комбинирование маркеров с другими материалами. Здесь маркеры выступают уже как вторичный материал, но тем не менее играют важную роль. Можно рисовать маркерами подложку под рисунок разноцветными карандашами, можно наоборот использовать карандаши поверх маркеров я в основном так рисую. Такой прием позволяет сделать оттенки более плавными, а цвета богаче. В этом случае не страшно, если у вас не хватает каких-то цветов маркеров - карандаши их отлично компенсируют. Плюс мне нравится шершавая текстура карандаша поверх относительно гладкой маркерной текстуры. Вообще маркеры можно комбинировать с акварелью, пастелью подложки , гуашью, тушью.
У скетчинга все больше поклонников по всему миру. Почему быстрые зарисовки на бумаге пользуются такой популярностью? Остановись, мгновенье «Скетч» с английского — «эскиз», «набросок», «зарисовка». Другими словами, быстрый рисунок, увлечение которым набирает все больше поклонников по всему миру. С помощью скетчей люди делятся увиденным в путешествиях, «записывают» рецепты, составляют планы на завтра, конспектируют лекции и просто иллюстрируют собственные мысли. Почему в наш век высоких технологий популярностью пользуются зарисовки на бумаге? Нарисовать идею — Вопреки расхожему мнению скетчинг — вовсе не новое направление, — встречаемся в классе одной из минских школ рисования для детей и взрослых.
У стен мольберты с работами маслом, а собеседник раскладывает на столе десятки небольших зарисовок акварелью и черным линером. Скажем, когда стоит задача передать настроение природы в определенное время суток, художник делает этюд, а на его основе потом уже создает картину. И все же у популярных ныне скетчей есть ряд особенностей, которые позволяют создавать их всегда и везде. А главное — для этого не обязательно становиться художником и тратить годы на изучение построения композиции, пропорций, перспективы. Достаточно познакомиться с базовыми приемами и техниками. Интересно, что выделилось это направление еще в прошлом веке — благодаря дизайнерам интерьера, которым нужно было быстро проиллюстрировать заказчику свои идеи. Для максимальной наглядности в ход шли акварель и тушь, которые не только придавали рисунку нужные оттенки, но и делали его ярче, выразительнее обычного карандашного наброска.
Сегодня таким специалистам в помощь профессиональные программы на компьютерах, ноутбуках, планшетах. Но умение рисовать от руки по-прежнему остается важной строчкой в успешном резюме. В то же время все большую популярность приобретают и другие виды скетчинга. Инженерный, например, помогает красиво представить визуальный концепт будущего продукта перед советом директоров или инвесторов. Рассматриваешь фуд-скетчи — рисунки еды — и прямо текут слюнки, что очень кстати, скажем, для оформления кулинарных книг.
Скетчинг: что это, виды и необходимые материалы
Просмотрите доску «мини рисунки маркерами» пользователя Красота в Pinterest. Можно рисовать карандашами, линерами, обычными маркерами (текстовыделителями), спиртовыми маркерами. Говоря о том, какие выбрать маркеры для скетчинга, кроме спиртовых, остановиться можно на изделиях с основой.
Наборы маркеров для скетчинга
Поэтому дайте вашей аудитории насыщенные, сочные цвета, добиться которых можно, если заказать специальные маркеры для скетчей и других видов свободного творчества. Обращайте внимание на следующие моменты при выборе нужных расходников: лучше наносятся, смешиваются и сохнут принадлежности для рисования на спиртовой основе; в работе пригождаются разные виды наконечников; выгоднее иметь перезаправляемые варианты; даже новичку желательно приобрести не менее десяти цветов и оттенков. Подобрать комплект можно из представителей разных фирм. При этом обращайте внимание, комбинируются они друг с другом или нет. Купить маркеры для скетчей и не прогадать несложно, если придерживаться этих правил. Делать заказы из дома очень удобно. Вы можете неспешно прочитать отзывы на разные марки, посмотреть в интернете видео про их тестирование в реальных условиях.
Вы сэкономите не только время, но и деньги, приобретя то, что действительно нужно.
Давайте проверим, насколько информация выше совпадает с моими ощущениями после рисования. Я попробую задействовать все цвета набора, а в конце сделать выводы. Упаковка маркеров Sketchmarker проходит данную оценку на ура. Удобная упаковка для горизонтального хранения маркеров спиртовые маркеры необходимо хранить горизонтально , понятная первичная информация на бумажной части упаковки, в том числе выкраска цветов. Стоит отметить, что бумажная часть довольно плотная, не рвётся, как у многих других производителей аналогичных наборов. Сама тканевая упаковка отмечена логотипом компании, раскрывается по стандартной схеме и держится на липучках.
Каждый маркер находится в собственной ячейке на резинке. Внутри нас ждут всякие приятные бонусы: визитка, небольшая раскраска, несколько стикеров и выкраска для самостоятельной разметки цветов. Стоит ли говорить о том, как потребителей радуют такие знаки внимания от производителя? Совру, если скажу, что меня изначально не смутило круглое решение корпуса маркера. Все мои сомнения развеялись, когда я заметила небольшие насечки на корпусе. Это гениальное решение, правда! Вы не только можете не беспокоиться за проблему бесконечного скатывания инструмента со стола, так ещё и экспериментировать с красивой выкладкой маркеров для фото процесса рисования, готовой работы и т.
И протянула накопленные 2000 рублей. Говорю: не переживай, сдачу верну. А дочь отвечает: не переживай, сдачи не будет. Они стоят 2000 рублей в канцелярском магазине.
Приехал — на прилавке стоит набор за 1900. Поручение выполнил, купил. Дома увидел, зачем они вообще такие нужны.
Почему в наш век высоких технологий популярностью пользуются зарисовки на бумаге? Нарисовать идею — Вопреки расхожему мнению скетчинг — вовсе не новое направление, — встречаемся в классе одной из минских школ рисования для детей и взрослых. У стен мольберты с работами маслом, а собеседник раскладывает на столе десятки небольших зарисовок акварелью и черным линером. Скажем, когда стоит задача передать настроение природы в определенное время суток, художник делает этюд, а на его основе потом уже создает картину. И все же у популярных ныне скетчей есть ряд особенностей, которые позволяют создавать их всегда и везде. А главное — для этого не обязательно становиться художником и тратить годы на изучение построения композиции, пропорций, перспективы.
Достаточно познакомиться с базовыми приемами и техниками. Интересно, что выделилось это направление еще в прошлом веке — благодаря дизайнерам интерьера, которым нужно было быстро проиллюстрировать заказчику свои идеи. Для максимальной наглядности в ход шли акварель и тушь, которые не только придавали рисунку нужные оттенки, но и делали его ярче, выразительнее обычного карандашного наброска. Сегодня таким специалистам в помощь профессиональные программы на компьютерах, ноутбуках, планшетах. Но умение рисовать от руки по-прежнему остается важной строчкой в успешном резюме. В то же время все большую популярность приобретают и другие виды скетчинга. Инженерный, например, помогает красиво представить визуальный концепт будущего продукта перед советом директоров или инвесторов. Рассматриваешь фуд-скетчи — рисунки еды — и прямо текут слюнки, что очень кстати, скажем, для оформления кулинарных книг. Фешен-иллюстрации, популярные у модельеров, имиджмейкеров, стилистов, используют в рекламных целях многие мировые бренды.
Скажем, делая наброски местных достопримечательностей. Или создавая собственные карты городов с зарисовками мест, обязательных к посещению. Максим подчеркивает: повсеместное увлечение скетчингом пришлось как раз на расцвет соцсетей, когда пользователи стали массово делиться яркими моментами из своей жизни. Сначала фотографиями, а когда их стало слишком много — зарисовками от руки.
Обзор спиртовых маркеров Sketchmarker Brush
линейка спиртовых маркеров. О скетч-маркерах я узнал где-то полгода назад. Леттеринг. Маркеры для скетча маркеры скетч sketch рисунок скетчингmarkers скетч маркерами рисование иллюстрация как рисовать маркерами обзор copic обучение.
Каждый художник желает знать, как выбрать маркеры для рисования и скетчинга
Маркеру нужно время, чтобы он высох. Потерпи; дайте ему полностью высохнуть, чтобы увидеть конечный результат. Правильный выбор маркера Вы можете рисовать, делать наброски или даже делать обычный рисунок с помощью цветного маркера. Но, как и все, вы должны выбрать правильный. С таким количеством маркеров всегда есть возможность сделать неправильный выбор. Нет необходимости напрягаться. Выбирайте между маркерами на водной и спиртовой основе, так как они сегодня наиболее популярны. Тем не менее, они оба имеют свои плюсы и минусы.
Исходя из этого, вы должны сделать свой выбор. Если вы не хотите, чтобы краски выцветали и быстро сохли, вам следует выбрать маркеры на спиртовой основе. Неудивительно, что это предпочтительный тип для большинства художников. Цветной маркер хорошо сочетается с большинством маркеров, на которые художники обращают внимание, чтобы получить правильный оттенок при рисовании. Используя его, вы можете рассчитывать на получение оттенков, а наложение этого просто волшебно. Тем не менее, цветной маркер имеет тенденцию растекаться по бумаге. Затем идут маркеры на водной основе.
В отличие от спиртосодержащих, он значительно дешевле. Вот почему этот тип маркера лучше всего подходит для детей. Но взрослые, рисующие маркерами, также могут найти маркеры художественного качества, если это то, что они ищут. Единственным недостатком является то, что вариантов цвета с ними гораздо меньше, хотя у них есть проблема с выцветанием. Способы улучшить свои навыки рисования Вы можете лучше рисовать маркером. Для этого вам просто нужно все больше и больше практиковаться с ними. Тем не менее, вы можете делать кучу вещей регулярно, чтобы получить лучший результат.
Вот они: Используйте правильный наконечник маркера : как вы знаете, существует множество маркеров. В зависимости от того, чего вы хотите добиться на листе, вы должны выбрать правильный. Использование маркера с широким наконечником для выполнения мелкой детализированной работы равносильно самоубийству. Делайте все медленно: самая первая ошибка, которую совершают новички при использовании маркера, заключается в том, что они пытаются двигаться быстро. Таким образом, они получают полосы, из-за которых рисунок выглядит ужасно. Не делайте ошибку. Чувство цвета: когда вы пытаетесь добиться градиентов, вам нужно знать, какой оттенок цвета применять в первую очередь.
Начинать с более темного оттенка — это последнее, что вам нужно. Сначала возьмите более светлый оттенок, а затем используйте маркеры более темного оттенка. Таким образом, вы можете получить плавные переходы. Правильное планирование: как любому хорошему художнику, вам нужно все планировать во время работы с маркером. Например, вы можете заранее спланировать, где будут блики, чтобы не применять маркер там. Как известно, след, оставленный маркерами, не стирается. Раскраски: вам также следует подумать о наличии альбомов с раскрасками.
С ними у вас уже есть контур нарисованной фигуры. Все, что вам нужно, это раскрасить их. Это, безусловно, поможет вам улучшить свои цвета и различные техники окрашивания. Практикуйтесь больше: Нет лучшего способа улучшить навык, чем пробовать снова и снова. Чем больше вы будете практиковаться, тем лучше у вас будет получаться. Так что, каким бы топорным не вышел сначала рисунок маркером, если вы готовы отдать свое время и не сдаваться, то вы обязательно получите преимущества. Просто продолжайте практиковаться.
Какой маркер лучше всего подходит для рисования? Для раскраски Найти маркеры, подходящие для раскрасок для взрослых, может быть гораздо сложнее, чем можно себе представить. Но в этом нет необходимости.
Все мои сомнения развеялись, когда я заметила небольшие насечки на корпусе. Это гениальное решение, правда! Вы не только можете не беспокоиться за проблему бесконечного скатывания инструмента со стола, так ещё и экспериментировать с красивой выкладкой маркеров для фото процесса рисования, готовой работы и т.
Первичный осмотр корпуса маркера многообещающий: корпус обтекаемый, стильного чёрного цвета, колпачки комфортно снимаются и надеваются с щелчком. Нет и резкого спиртового запаха, что не может не порадовать обладателей чувствительного обоняния. Перья выглядят качественно, никаких дефектов на всех маркерах не было замечено. Маркировка цвета и сами надписи нанесены на корпус ровно, пробелов в печати и других погрешностей я не заметила. Ради интереса я попробовала стереть слой краски на маркерах, но у меня ничего не получилось. Довольно неплохо окраска колпачка совпадает с тем, что мы получаем на бумаге.
В моём случае не совпал только один цвет. На маркерах нет производственных фрагментов лишнего пластика, которыми грешат некоторые отечественные производители. Для меня этот момент очень важный, пораниться во время работы я не хочу. Буквально на первых линиях радует мягкость, упругость и эластичность пера-кисти.
Но на практике даже малейшие отличия в форме, размере, свойствах — гибкости, плотности, износостойкости играют важную роль. Для линейки Classic тоже есть своя кисть, но ставится она опционально. Наконечник-кисть С первого взгляда вы даже не заметите отличие, правда? А оно есть: основание кисти у Touch чуть шире.
По четырёхлетнему опыту использования и ощущениям наконечник Copic более гибкий и эластичный, а у Touch — более упругий, жёсткий. Тут на вкус и цвет: выбирайте сами, с каким будет комфортнее. В случае с долотом Copic вновь удивляют разнообразием, но я буду говорить о Medium Broad, которое ставится на всё те же Copic Sketch и Copic Ciao в их стандартной комплектации. Долото маркеров Copic несколько более «острое» разница, наверное, в пару градусов наклона и более тонкое в поперечном сечении. У Touch — шире и массивнее. Могу с уверенностью заявить: оба варианта хороши. Удобны для заливок и служат действительно долго, что важно для вечных маркеров. Стоп-стоп, вечных?!
Но об этом дальше. Пока лишь отмечу, что наконечники маркеров заменяемые и кисть, и долото. То есть в случае износа вы сможете докупить и установить новые. Заправка Ну а теперь о вечном. Нет, не о смысле жизни, а о всё тех же маркерах Copic и Touch. Именно они — вечные, то есть… заправляемые! А значит, их не нужно выбрасывать, когда чернила закончатся. Производители всё продумали: для каждого из 358 оттенков Copic и 204 оттенков Touch есть своя заправка с тем же пигментом.
Одной баночки Touch Refill Ink объёмом 20 мл хватит примерно на десять полных заливок маркера, а Copic Refill Ink в 12 мл — на семь. Использовать заправки не только выгодно, но и экологично, ведь не нужно каждый раз выбрасывать маркеры и создавать ещё больше пластикового мусора! Бренды позаботились о кошельках пользователей и о планете, что не может не радовать. Тест рисунком Чтобы объективно судить о возможностях маркеров, я создам с их помощью две похожие полноценные работы. В последнее время меня сильно привлекает тематика часов: рисуя их, можно отточить навыки построения, симметрию, аккуратность, точность. Важны ровная заливка, градиенты, а с учётом моего стиля — ещё и реалистичность. У обеих очень красивый циферблат с небесно-синим градиентом. Уже чувствую, что буду использовать маркеры на пределе их возможностей!
Эскиз Начинаю, как всегда, с эскиза карандашом — закладываю основы будущего рисунка. От правильности построения зависит очень многое. Так всё выглядит до применения маркеров. Получилось довольно детально: я заранее нанёс на бумагу даже самые мелкие элементы. Кстати, как сторонник инноваций использовал исключительно механический карандаш и механический ластик. Контурный рисунок Перехожу к следующему этапу — обвожу карандашный контур линерами, а после стираю карандаш, чтобы в дальнейшем он не смазался от маркеров.
Вот что получится, если использовать три серых маркера для тонировки куба и шара. Объектам с четкими границами подходят ровные заливки, которые на ребрах дают слом светотени. На округлых объектах лучше использовать градиенты, чтобы переход из света в тень был плавным. Степень прорисовки и детализации скетча может быть очень разной, от беглого минутного наброска до более подробной зарисовки.
Увеличивая количество слоев и оттенков, мы подчеркиваем объемы, вводим текстуру, работаем над детализацией. Рисуем банан Делаем контурный рисунок линером. Не все линии удаются с первого раза, поэтому можно проводить новые, чтобы уточнить и подправить силуэт. Это стадия максимальной свободы в руке, она закладывает легкость и непринужденность в работу. Первым цветным слоем становятся светлые тона. Перелив желтого Y11 в оранжевый Y35 — общая база. Теперь добавьте средний тон YR12, E71 , через градиент втравливая его в уже имеющуюся основу. Начинает проявляться форма. Введите темно-коричневый E74, E87 для детализации, проработайте текстуру.
Маркеры для скетчинга на Алиэкспресс
Самыми распространёнными можно назвать: Пуля — тонкий наконечник в форме конуса, позволяющий рисовать тонкие линии и прорабатывать мельчайшие детали. Долото — широкий наконечник, идеально подходящий для заливки фона и закраски больших поверхностей. Однако если повернуть его ребром, то можно добиться аккуратной тонкой линии, например, для уточнения контуров или прорисовки деталей. Долото бывает с прямым срезом и скошенным. Кисть — мягкий наконечник, которым можно нарисовать плавную линию любой толщины, работая в живописной технике.
Чаще всего маркеры для скетчинга выпускаются двусторонними, с двумя типами наконечников одновременно — это позволяет реализовать любую художественную задумку. Так же все профессиональные маркеры имеют на колпачках цветовые индикаторы и маркировку с номером и названием цвета, чтобы поиск нужного был максимально удобным. Некоторые производители выпускают маркеры с заменяемыми частями, то есть в процессе работы можно, например, переставить нужный наконечник или заменить износившийся, что значительно продлевает срок службы маркера. Так же полезной опцией является возможность заправки, как, например, у маркеров Copic, ведь гораздо выгоднее купить запасные чернила, а не новый маркер.
Однако тут стоит сделать оговорку — такие маркеры дороже более простых вариантов и подходят, пожалуй, для профессиональных художников, точно знающих, что им нужно.
Недорогие фабричные маркеры для скетчинга из Китая с эффектным дизайном и двусторонним типом конструкции. Среди инструментов — долото со скошенным краем и кисть. В палитре бренда более 240 цветов и оттенков, но градиенты с ними получаются не очень плавными. Средняя стоимость маркера не превышает 110 рублей, в наборах они обходятся в 2-3 раза дешевле. Китайский бренд с хорошей репутацией, производитель выпускает продукцию на водной и спиртовой основе, предлагает наборы от 12 до 120 маркеров с полным набором доступной палитры со средней стоимостью в 130 рублей за штуку. У всех изделий двухсторонняя конструкция с кисточкой и долотом. Бренд славится хорошей комбинаторностью оттенков для получения градиента, но маркеры одноразовые, заправку для них в России приобрести невозможно.
Китайский производитель с бюджетными ценами и широкой цветовой палитрой. Маркеры неплохо рисуют, но проигрывают профессиональным в четкости контуров, плавности градиентов.
Фото поделок в стиле скетчинг Особенности скетчинга и принципы создания скетча маркерами и фломастерами Многие начинающие рисовальщики считают, что скетчинг — это новое направление в живописи. Но они ошибаются. Скетч всегда присутствует в классической живописи, поскольку это является эскизом, наброском будущей работы. Дизайнеры, в свою очередь, также пользуются этим методом для того, чтобы очень быстро и наглядно презентовать клиенту свои замыслы.
Сегодня скетчинг становится ярким, интересным художественным направлением в современном искусстве со своими уникальными особенностями. Характерные черты: быстрота на скетч для передачи идей, эмоций тратится минимум времени ; эмоциональность — прекрасный повод для сотрудничества; эффектность — притягивающий фактор для заказчиков; отсутствие каких-либо правил в процессе рисования для их соблюдения; в данном направлении полностью отсутствуют принципы академического рисунка, лишь собственное видение мира и его воспроизведения на бумаге; во многих профессиях использование скетча считается разумным и целесообразным решением организационных вопросов; легкость в обучении. Что касается принципов создания подобных рисунков маркерами и фломастерами, то стоит отметить удобное использование этих материалов для скетчинга. Однако преимущества маркеров существенны. Они заключаются: В возможности смешивания цвета без размягчения, как это делается в работе с акварелью. Они всегда могут быть под рукой.
Ими практически невозможно испачкаться. Если возникнут затруднения с палитрой, переход на графику не составит труда. Маркеры очень часто применяются в различных видах скетчинга: интерьерное, индустриальное и другие направления. Для начинающих любителей скетча на первых порах прекрасно подойдут даже детские фломастеры. Виды скетчинга Используемых художниками видов данного направления насчитывается около десятка. Популярными категориями являются: Травел-скетчинг.
Отличительной чертой таких зарисовок, демонстрирующих индивидуальное впечатление во время разнообразных поездок, является умение «поймать» и запечатлеть в рисунке мгновение. Суть этого вида состоит в создании захватывающего рисунка еды. Зарисовки подобного типа очень часто можно найти в кулинарных изданиях книги, журналы, буклеты. Этот вид — привилегия модельеров, стилистов, дизайнеров, визажистов. Здесь особенно важно не только знать пропорции человеческого тела, но и правильно их передавать на бумаге. Также пригодятся знания о применяемых материалов и их текстур.
Интерьерный скетчинг. Данным видом пользуются дизайнеры интерьера и декораторы. У специалистов он считается одним из самых сложных типов, поскольку требуются понимание законов перспективы.
При этом основной акцент должен быть сделан именно на одежде, а не на фигуре или лице модели. Для работы в этой технике понадобится умение передавать в рисунке материалы и текстуры. Fashion sketching Food sketching скетчинг еды Чем-то похож на скетчинг в путешествиях. Если изображение еды выполняется для себя, то можно сделать рисунок фломастерами или карандашом.
В этом случае человеком двигает желание запечатлеть момент, вызванное им настроение и состояние или просто изобразить красиво приготовленную еду. Кроме того, такие скетчи часто делаются на заказ для кафе и ресторанов. Художник помогает создать аппетитный и запоминающийся образ блюд, который привлечёт много клиентов. Этот приём зачастую увеличивает продажи заведений общепита. Правила, о которых стоит помнить Есть множество фишек, которыми пользуются профессиональные художники и дизайнеры, работающие в технике скетчинга. Они позволяют сделать рисунки более объёмными и яркими, а также показать персонажи и образы более реалистичными. Есть основные советы, которые пригодятся любому скетчинг-художнику: Выбирать нужно те материалы, работать с которыми комфортнее всего.
Всё, что можно нарисовать в скетчинг-технике, будет ярче и красивее, если использовать те краски и инструменты, которые по душе художнику.