Юрий Бутусов представил трагедию Шекспира в Театре им. Вахтангова.
О чем произведение?
- Report Page
- В Театре Вахтангова покажут пьесу «Король Лир»
- Безумие, ненависть и танцы под трубу. «Король Лир» в театре им. Вахтангова
- В Театре Вахтангова покажут пьесу «Король Лир»
- Король Лир
Спектакль Король Лир в театре Вахтангова
Время от времени они преображаются из королевской семьи и придворных в труппу бродячих артистов, играющих Шекспира каждый на свой лад. Когда слов Великого барда становится недостаточно, они восполняют пробел неистовыми танцами и музыкой. Фото: Александра Торгушникова Освальд Юрий Цокуров , заточенный в кандалы служения, разрывает свои оковы потрясающими соло на трубе самый музыкальный артист театра освоил еще один инструмент. Убитый горем Глостер Виктор Добронравов отбивает ритм на ударной установке, силой заставляя свое сердце биться.
Но оба отца — и Лир, и Глостер — остаются глухи и слепы до тех пор, пока не станет слишком поздно. Эту нарушенную связь отцов и детей, душевную слепоту, неприятие друг друга и, как результат, трагедию и исследует Юрий Бутусов в своем спектакле. Об эту стену холодной ярости разбиваются жизни тех, кто, на беду, оказался рядом.
Актрисы подают своих героинь так, что не оставляют ни малейшего шанса зрителю найти хоть какое-то оправдание их поступкам. Любые мысли о недолюбленных девочках исчезают с первым же сказанным ими словом, вернее с его интонацией. Удивительно, но их «собрат по оружию», злодей-Эдмонд, вызывает и сочувствие, и понимание, хотя, казалось бы, сделаны они «из одного теста».
Фото: Валерий Мясников Сергей Волков нашел в своем Эдмонде мельчайшие крупицы человеческого, нашел, пусть и очень ненадежные и нелогичные оправдания, и его Эдмонд получился действительно живым: не тенью, не призраком, не чьим-то отражением, но самим собой.
Фото: Александра Торгушникова Освальд Юрий Цокуров , заточенный в кандалы служения, разрывает свои оковы потрясающими соло на трубе самый музыкальный артист театра освоил еще один инструмент. Убитый горем Глостер Виктор Добронравов отбивает ритм на ударной установке, силой заставляя свое сердце биться.
Но оба отца — и Лир, и Глостер — остаются глухи и слепы до тех пор, пока не станет слишком поздно. Эту нарушенную связь отцов и детей, душевную слепоту, неприятие друг друга и, как результат, трагедию и исследует Юрий Бутусов в своем спектакле. Об эту стену холодной ярости разбиваются жизни тех, кто, на беду, оказался рядом.
Актрисы подают своих героинь так, что не оставляют ни малейшего шанса зрителю найти хоть какое-то оправдание их поступкам. Любые мысли о недолюбленных девочках исчезают с первым же сказанным ими словом, вернее с его интонацией. Удивительно, но их «собрат по оружию», злодей-Эдмонд, вызывает и сочувствие, и понимание, хотя, казалось бы, сделаны они «из одного теста».
Фото: Валерий Мясников Сергей Волков нашел в своем Эдмонде мельчайшие крупицы человеческого, нашел, пусть и очень ненадежные и нелогичные оправдания, и его Эдмонд получился действительно живым: не тенью, не призраком, не чьим-то отражением, но самим собой. Эдмонд — не воплощение зла, а воплощение одиночества и его трансформации из условного в абсолютное. Юрий Бутусов немного сместил акцент с Лира, и вывел на передний план как раз Эдмонда и Корделию, как две сущности полярно разных, но неотделимых друг от друга.
Фото: vakhtangov. Лесть первых двух не имела сравнения, и растроганный отец сразу же вручает им права на на свою долю. Третья же дочь отказывается говорить что-либо, оправдываясь, что ее любовь не умеет «высказываться вслух», за что Король лишает ее своей части, разделив государство между двумя дочерьми.
И с каждым приступом своего гнева герой Артура Иванова понимает это всё больше. Понимает и — барабанная дробь — принимает! Если райкинский Лир в порыве безумия придушил своего шута, то Лир Иванова, напротив, заботливо укрывает шута в шалаше, согревая своим телом, как кошка котят. И после бури исчезновение шута уже не кажется каким-то необъяснимым.
Он растворяется внутри Лира, две субличности сливаются воедино. И какая из них берёт верх — уже понятно. Локальное добро побеждает, чтобы ещё оглушительнее проиграть в самом финале. Шут балагурит и колошматит куклы двух сестёр, предлагая исследовать, что же у них в области сердца. Лир тут выступает лишь свидетелем своего собственного внутреннего протеста, воплощённого шутовским судилищем. Ещё одно важное отличие двух спектаклей — во взгляде самого Бутусова на человека. В сатириконовской постановке Бутусов демонстрировал какую-то свою бескомпромиссность, лишая практически всех героев хоть какой-то эмпатии.
Никому не хотелось сопереживать. Вроде, видишь боль, страдание, гибель грёбанной добродетели, но ко всему — так, брезгливо.
Спектакль «Король Лир»
Официальные билеты на спектакль «Король Лир» в театре им. Евгения Вахтангова, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. отзыв. Среднее: 5 (1 голос). Официальные билеты на спектакль «Король Лир» в театре им. Евгения Вахтангова, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии.
Наступило время Шекспира. Театр Вахтангова переосмыслил трагедию Лира
Повод: Премьера спектакля «Король Лир». Место: Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова. "Сцена театра Вахтангова глубокая уходящая вдаль и высокая до небес. вопреки ожидаемому от Бутусова театру открытых эмоций, чувственных переживаний и интуитивных открытий - рациональным. Афиша Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова, Оплата билетов производится как банковской картой, так и через многочисленные платежные терминалы, отзывы. Фотографии из репортажа РИА Новости 27.02.2021: Спектакль "Король Лир" в театре им. Е. Вахтангова | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
«Король Лир» (Театр имени Евгения Вахтангова)
Спектакль «Король Лир». Фото: vakhtangov. Лесть первых двух не имела сравнения, и растроганный отец сразу же вручает им права на на свою долю.
А в Вахтангова — по-другому. Жаль всех. И даже Эдмонда, который из пластмассового злодея усилиями Сергея Волкова становится очень понятным, запутавшимся ребёнком, который на самом деле ищет отцовской любви. Он не хочет быть любимцем поневоле, не хочет быть утешительным призом.
Отсюда и рождается такая детская злоба, которая не знает границ и не даёт возможности остановиться и решить, почему всё так, а не иначе? Персонажи в постановке чётко делятся на двойки. Роль Эдгара здесь не приуменьшена, но на первом плане любовь-ненависть именно в отношениях бастарда с отцом. Дуэт Сергея Волкова и Виктора Добронравова — мечта фанаток и влажные фантазии женщин в каракулевых шапках — на самом деле поразительной теплоты работа. Отец, который, скрепя сердце, пытается полюбить внебрачного сына. И сын, который не может простить отцовскую нелюбовь.
Тут уже политика и интриги превращаются не в самоцель, а в средство обратить на себя внимание. Два будоражащих образа новой постановки, просто взрывающие мозг, — это «меланхоличная» Луна и буря, которая вихрем выбрасывает на авансцену то одного, то другого героя. С точки зрения технического и визуального мастерства этот приём выглядит фантастически прекрасным, но то, как он показывает состояние общего смятения, глобальной мясорубки перемен, переполненного чистилища, из которого вываливаются души, чтобы сказать своё «ох ёб твою мать!
В основе авторской версии - параллели сюжета пьесы с днем сегодняшним. Режиссер предлагает зрителям разделить с ним горечь эмоционального разрушения, коснувшегося, по его мнению, многих сфер современной жизни и, в частности, мира театра, который особенно пострадал в период пандемии. В 2006 году Юрий Бутусов уже обращался к «Королю Лиру».
Они — лишь часть знаковых систем спектакля. Им здесь надо соперничать со стихиями. Это трудно. Буря накрывает всех, гигантские белые вихри закручиваются на высоте в глубине сцены, извергаются снова и снова, как только сгущается на сцене энергия зла.
Марина Токарева. Шут-маленькая девочка в пиджаке не по росту позволяет себе дерзить и дразнить отца-короля.
Спектакль Юрия Бутусова «Король Лир» в театре им. Евгения Вахтангова, Москва
Готовы помочь с приобретением билетов на это и другие представления в Москве. Знаем, как оказать удобный и качественный сервис! Фото постановки Онлайн заказ Отзывы и комментарии Мнения и отзывы об этом мероприятии. Вы можете сами оставить свой комментарий на нашем сайте, заполните поля и напишите свое мнение.
Помогаем зрителям Поможем определиться в выборе спектакля и билетов. Наши консультанты регулярно посещают новые постановки театра. Адрес Театра имени.
На исторической сцене в постановке всегда парадоксального и стремительно думающего Юрия Бутусова состоялась премьера «Короля Лира» по одной из самых душераздирающих шекспировских пьес. Безусловно, каждая постановка классики - это заочная полемика с автором, это споры с имеющимися вариантами прочтения от других режиссеров, но Юрий Бутусов, представляя столичным зрителям «Короля Лира», фактически дискутирует с самим собой. Почти 15 лет назад он выпустил шекспировскую трагедию в «Сатириконе», где заглавную роль исполнил Константин Райкин. Сторожилы несомненно будут проводить парарллели и сравнения двух попыток режиссера понять и интерепретировать текст «Короля Лира», но вахтанговская версия точно вышла совершенно иной и по тональности, и по направленности.
Клоунский грим, перевернутая корона, «бегающая» по сцене словно насекомое, а также огромная луна, нависающая над человеческой суетой — это лишь немногие детали, передающие беспощадный характер бури, происходящей не только в отношениях между участниками, но внутри души каждого из них. Не все задумки в решении различных сцен, правда, смотрятся соразмерно, и порой они вступают в явный диссонанс с ритмом пьесы.
Самый яркий из них — Шут, его и Корделию играет Евгения Крегжде. Роли отцов и детей исполняют актеры-ровесники. Гигантская Луна, нависшая над сценой, вносит в жизнь героев разлад и смятение. Главный образ спектакля — буря, а центральная тема — самопознание в условиях крушения привычного мира.
Юрий Бутусов возвращается к Шекспиру в Театре Вахтангова
Купить официальные билеты на спектакль Король Лир в театр имени Евгения Вахтангова. Один из важнейших современных отечественных режиссеров Юрий Бутусов поставил «Короля Лира», пронзительную драму главного классика английского театра об отцах и детях в своей узнаваемой мистической манере. Лир, король Британии. КОРОЛЬ ЛИР Театр им. Евг. Вахтангова.
Премьера «Король Лир». Театр им. Вахтангова
Когда слов Великого барда становится недостаточно, они восполняют пробел неистовыми танцами и музыкой. Фото: Александра Торгушникова Освальд Юрий Цокуров , заточенный в кандалы служения, разрывает свои оковы потрясающими соло на трубе самый музыкальный артист театра освоил еще один инструмент. Убитый горем Глостер Виктор Добронравов отбивает ритм на ударной установке, силой заставляя свое сердце биться. Но оба отца — и Лир, и Глостер — остаются глухи и слепы до тех пор, пока не станет слишком поздно. Эту нарушенную связь отцов и детей, душевную слепоту, неприятие друг друга и, как результат, трагедию и исследует Юрий Бутусов в своем спектакле. Об эту стену холодной ярости разбиваются жизни тех, кто, на беду, оказался рядом. Актрисы подают своих героинь так, что не оставляют ни малейшего шанса зрителю найти хоть какое-то оправдание их поступкам. Любые мысли о недолюбленных девочках исчезают с первым же сказанным ими словом, вернее с его интонацией. Удивительно, но их «собрат по оружию», злодей-Эдмонд, вызывает и сочувствие, и понимание, хотя, казалось бы, сделаны они «из одного теста».
Фото: Валерий Мясников Сергей Волков нашел в своем Эдмонде мельчайшие крупицы человеческого, нашел, пусть и очень ненадежные и нелогичные оправдания, и его Эдмонд получился действительно живым: не тенью, не призраком, не чьим-то отражением, но самим собой. Эдмонд — не воплощение зла, а воплощение одиночества и его трансформации из условного в абсолютное.
Доступно по «Пушкинской карте» 3 часа 30 минут c 1 антрактом Юрий Бутусов: «Я думаю, сейчас время Шекспира, время потерь, потрясений, колоссальных изменений в технике, рождения новых «звуков», «смыслов», новая Буря…». Мир сошёл со своей оси вращения, порядок обратился в хаос. Луна подошла слишком близко к Земле, она сводит с ума и не щадит никого, ни королей, ни шутов. Катастрофические изменения охватывают всё мироздание.
Есть ли надежда? Или тьма полностью поглотит свет?
Но и Освальд Юрий Цокуров , коварный дворецкий Гонерильи, исправно играет на трубе как ангел Страшного суда, а Глостер Виктор Добронравов садится за ударную установку, не то сигнализируя об опасности, не то осуществляя какой-то древний ритуал. Она, как и танец, говорит то, что не досказано Шекспиром. В том числе, где молчит один великий британец — за него говорит другой, звучат знаменитые песни Джона Леннона «Imagine» и «Stand by me». Временами музыка и танец выходят на первый план, оглушительно врываясь на сцену и создавая нужную эмоцию. Но не его герой, погружённый лишь в свои несчастья и меланхолию и прозревший лишь в конце повествования, создаёт его. И вообще, не его ли деспотизм спровоцировал дочерей на преступление? Старшая и средняя дочери короля однажды решили, что если они будут унижать и умалять достоинство отца, то они возвысятся в своих глазах и своего окружения. Но это бессмыслица — лишь проявление комплекса, страх перед всесильным отцом вылился в попытку унизить его.
Гонерилья Яна Соболевская и Регана Ольга Тумайкина — это две несчастные женщины, всю жизнь страдающие от недостатка любви. Ольга Тумайкина Регана А вот формируют тот самый чувственный стержень спектакля сцены отеческой любви Глостера, сердце которого не выдерживает гибели любимых детей и разрывается. Виктор Добронравов в Глостере показывает образ другого отца — того, кто не требует от своих детей доказательств любви, но любит их без всяких условий и жалеет, что недодаёт им любви. Самые пронзительные сцены спектакля — это сцены его общения с детьми: Эдмоном и Эдгаром.
Крик пронизывает спектакль. Фото агентства «Москва» На сцене Театра им. Евгения Вахтангова ряд роскошных стульев. Король Лир собрал подданных с тем, чтобы сообщить известие: он задумал разделить свои владения между тремя дочерьми.
Мертвенно-бледные лица — одна из черт, по которым можно узнать режиссерский почерк Юрия Бутусова. Скрывая естественные краски кожи за белым гримом, он подчеркивает движения мимических мышц, потому что в его спектакле важны обнаженные эмоции. На лицах у многих красные подтеки: либо герои плачут кровавыми слезами от боли при виде бесчинства, либо кровь идет из глаз в прямом смысле. Идеальная геометрия рушится, пространство расширяется — и в глубине мы видим гигантскую луну, которая позже окрасится в багровые тона художник-постановщик Максим Обрезков. Шекспировское лунное затмение символизирует вражду, крамолу, разрыв отцов и детей — эту тему Бутусов развивал и в «Сыне» по пьесе Флориана Зеллера, оба спектакля связывают похожие стилистические приемы. Когда противоречия достигают накала, персонажи пускаются в конвульсивную пляску балетмейстер Николай Реутов. Обезумевший Лир Артур Иванов , осознав, что старшая дочь его предала, в отчаянии не посыпает голову пеплом, но бьет по ней ладонью, словно ребенок или заводная кукла.